Традиция Бенгалии: как Кантха стала символом индийского текстиля

Скромные истоки: искусство Кантха из Западной Бенгалии

Кантха — одно из древнейших и самых ценных направлений индийского текстильного искусства, происходящее из Западной Бенгалии и Бангладеш. Это ремесло, известное своей простотой и красотой, имеет многовековую историю, пройдя путь от скромного бытового рукоделия до признанного во всём мире искусства.

Кантха (вышитое одеяло), вторая половина XIX века, художник/мастер неизвестен, бенгальский язык (Филадельфийский художественный музей)

Истоки: история переработки и бережливости

Кантха возникла как практическое решение проблемы нехватки тканей в доиндустриальном обществе. Производство новых текстилей было трудоёмким и дорогим процессом, поэтому каждая тряпочка ценилась и использовалась повторно, пока полностью не изнашивалась. Само слово «кантха» происходит от санскритского «kontha», что значит «тряпьё», и отражает её происхождение как способа переработки старой одежды.

Ткань Кантха, Бенгалия, Индия, из коллекции Алистера Макэлпайна
 Кантха (вышитое одеяло), начало XIX века, художник/мастер неизвестен, бенгальский язык

Традиционно женщины в деревнях Бенгалии собирали старые сари, дхоти и другие ткани, создавая из них новые предметы. Куча изношенных сари могла превратиться в одеяло (собственно «кантха»), а также в повседневные вещи: пелёнки, мешочки для хранения, коврики для молитв, наволочки. Но каждая работа была больше, чем просто утилитарная вещь — это было полотно для рассказа историй, отражения верований и личного опыта мастериц.

Кантха (вышитое одеяло), конец XVIII — начало века, художник/мастер неизвестен, бенгальский язык

Процесс: труд поколений

Создание кантха — кропотливое занятие. Сначала старые ткани складывали слоями, вырезали нужную форму, а нити, вытянутые с краёв, использовали как нитки для вышивания. Слои временно скрепляли крупными стежками, затем намечали рисунок — шитьём или с помощью набойки.

Далее начиналась сама вышивка. Её главная функция заключалась в укреплении ткани, чтобы изделие могло служить многие годы, а иногда и поколения. Нередко над одной кантхой работали несколько поколений женщин из одной семьи, превращая её в связующее звено между прошлым и будущим.

 «Embroidering Futures — Repurposing the Kantha», под редакцией Риту Сети, издано Индийским фондом искусств, Бангалор, Индия, при поддержке Фонда Infosys

Полотно для историй: выражение жизни и верований

В мире, где дни женщин были заняты бытом, земледелием и воспитанием детей, кантха давала редкую возможность проявить воображение. В узорах они отображали религиозные символы, фольклор, сцены из мифологии, изображения растений и животных или геометрические орнаменты, отражающие ритмы сельской жизни.

Кантха (Вышитое одеяло), конец XVIII — начало XIX века, художник/мастер неизвестен, бенгальский язык

Простота канваса скрывает мастерство. Кантха основана на простейшем «прямом стежке». Но в руках умелых мастериц этот приём превращался в средство создания сложных узоров и фактур. Прямые стежки использовались и для контуров, и для заполнения больших площадей, создавая уникальное ощущение глубины и прозрачности. Несмотря на внешнюю простоту, техника требует огромного мастерства и времени.


Кантха в современном мире: от деревенского ремесла к мировому искусству

Сегодня кантха превратилась из скромного деревенского рукоделия в уважаемую и востребованную форму текстильного искусства. Её коммерциализация дала женщинам из сельских районов возможность зарабатывать на жизнь, сохраняя и развивая культурное наследие.

Мотивы и техники кантха проникли в современную моду, интерьер и аксессуары: от шарфов и наволочек до настенных панно. Произведения, родившиеся в Бенгалии и Бангладеш, вдохновили бесчисленное множество предметов, которые мы встречаем в повседневности.

Изготовление набивных и вышитых ковриков в стиле кантха для Caravane

Добавить комментарий